• Los ojaletes complementan una tendencia de moda

    Los ojaletes en el calzado están de moda, así lo propone la marca de zapatillas deportivas Converse quien complementa sus diseños de verano con tejido roche.


    Redacción Revista Vogue — Con las zapatillas nos sucede como con nuestros padres cuando éramos pequeños: si nos preguntaban "a quién quieres más, ¿a papá o a mamá?" éramos incapaces de decidirnos. Igual nos sucede con los pares de sneakers que se acumulan en nuestro zapatero. Si tuviesemos que decantarnos por unas, no podríamos. En nuestra adolescencia (y nuestros 20, nuestros 30 y nuestros 40) hemos sacado nuestro lado más skater con las Vans. También hemos sido de Puma. De Adidas. Y por supuesto, de Converse. Somos fieles a todos nuestros pares, y este verano, vamos a tener una excusa más para desterrar (aunque sea un poco) las sandalias.


    ¿El motivo? Aunque su tejido de lona es muy ligero, Converse ha apostado por un material que nos hará llevar mejor todavía estas zapatillas en verano. Se trata del crochet, uno de los tejidos estrella que en verano se transforma en toda pieza inimaginable que va del vestido hasta los bolsos. Esta técnica se reinventa en 2019 para zapatillas muy fresquitas que funcionarán a las mil maravillas con cualquier estilismo que se nos ocurra y son, por supuesto, un imprescindible que irá de seguro incluido en nuestra maleta de vacaciones.
    Disponibles en tonos multicolores, y otros como el blanco y en rosa, la colección Chuck Crochet incluye los dos modelos de Converse más deseados del momento: el de plataforma y el de caña baja.

  • El cuero vegano será tendencia para el 2021

    La Asociación Española de Empresas de Componente para el Calzado (AEC) mostró ante más de 200 fabricantes de calzado españoles, los diseños que llenarán los escaparates de los establecimientos dentro de dos años, donde cobrará especial protagonismo el calzado realizado a través de lo que se conoce como cuero vegano.

    En la temporada otoño-invierno 2020-2021, los diseños de calzado de cuero y otros materiales recurrirán cada vez más a la comodidad del hogar como inspiración, lo que dará lugar a superficies y materiales sensoriales y de tacto agradable y acogedor. Desde la Asociación Española de Empresas de Componentes para el Calzado apuntaron ayer que «la reconexión con la naturaleza también será un enfoque destacado que producirá piezas prácticas y duraderas, mientras que el reciclado ofrecerá una interpretación menos depurada de la sostenibilidad» y entre otras tendencias a considerar se destacan; el uso de texturas cálidas para los looks casual y formales. Vuelven los materiales reciclados de calidad y se incorporan materiales de desecho mejorados en superficies innovadoras para los paneles internos y externos. Se desarrollan construcciones de sastrería utilizando cuero vegano y parches reciclados para actualizar las formas sofisticadas.

    Además, se incorporarán aplicaciones de camping y de senderismo para promover la comodidad y la longevidad en los diseños de estilo de vida.

  • Marca Ralph Lauren presenta camiseta Polo de plástico reciclado

    La Earth Polo salió a la venta cuando se conmemoraba El Día de la Tierra. Las prendas son producidas en conjunto con First Mile, una organización que recolecta las botellas que se convierten en hilo y finalmente en tela.
    David Lauren, el hijo menor del fundador de la empresa y director de innovación, dijo a The Associated Press antes del anuncio que la nueva camiseta es parte de una estrategia más amplia de metas ambientales en su proceso de manufacturación. "Cada día nos enteramos de algo que está pasando con el calentamiento global en todo el mundo y nuestros empleados y clientes realmente sienten que es momento de poner manos a la obra y hacer una diferencia”, dijo Lauren.


    La Polo no es la primera de su tipo. Hay marcas más pequeñas en el mundo que están usando materiales reciclados. Al anunciar su Earth Polo, Ralph Lauren se comprometió a retirar al menos 170 millones de botellas de terrenos baldíos y océanos para el 2025. Las camisetas son fabricadas en Taiwán, donde se recolectan las botellas. Para su realización se requiere un promedio de 12 botellas.


    Las prendas son producidas en conjunto con First Mile, una organización que recolecta las botellas que se convierten en hilo y finalmente en tela. Las nuevas fibras también serán usadas para ropa deportiva ya hecha de polifibra, populares por su capacidad para evitar la humedad. Ralph Lauren ha emprendido iniciativas ambientales a lo largo de los años, pero ahora ha comenzado una estrategia más significativa para cambiar su cultura corporativa y su manera de pensar la ropa que produce. El esfuerzo incluye a una nueva directora de cadena de suministros y sustentabilidad, Halide Alagöz, quien dijo que se presentarán más detalles en junio.
    Entre las metas de la empresa está el uso de algodón 100% sostenible para el 2025 y paquetes 100% reciclables o de fuentes sostenibles para el mismo año.


    A finales del 2018, Burberry y H&M fueron algunas de las empresas que firmaron la Carta de la Industria de la Moda para la Acción Climática, presentada en la Conferencia de Naciones Unidas para el Cambio Climático, COP24, en Polonia. La carta contiene una visión para lograr emisiones cercanas a cero para el 2050. Ralph Lauren no la firmó, pero está explorando ese llamado a la acción.

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  • Moda y nanotecnología: nuevas posibilidades por explorar.

    La moda y la nanotecnología podrían parecer muy diferentes. Sin embargo, son ramas del saber que pueden dialogar entre sí. Un ejemplo de esta conversación interdisciplinar, cada vez mayor, se da en la industria textil y permea en otras como la aeroespacial, deportiva y militar, entre otras. En el marco de Talent Land, Dolores Cortés Ceballos, coordinadora de la Licenciatura en Diseño de Indumentaria y Moda, y Ettore Ciro Vassallo Brigneti, coordinador de Ingeniería en Nanotecnología, del ITESO, impartieron una charla en la que se establecieron puentes entre las dos disciplinas. Vassallo definió la nanotecnología como una ciencia que trabaja a niveles mínimos de la materia, es decir, átomos o moléculas. Cortés, por su parte, explicó que la indumentaria es aquella ropa en la que va por delante el aspecto funcional, mientras que la moda está vigente por temporadas. ”¿Cómo podemos lograr el diálogo entre la moda y la nanotecnología?“, preguntó Vassallo, a lo que respondió que ”lo nano me da nuevas propiedades que puedo explotar utilizando muy poco material y que sea accesible económicamente“, explicó. La aeroespacial, la militar y la deportiva son algunas industrias que se han beneficiado de estas características para investigar las posibilidades de convertir la ropa en algo más que una prenda que comunique la personalidad de las personas. Las telas pueden dar un mayor soporte donde más lo necesitamos. Por ejemplo, están los uniformes de seguridad o militares, la seguridad médica, el apoyo al rendimiento deportivo y la posibilidad de comunicación mediante ciertas prendas, señaló Cortés. La coordinadora de la Licenciatura en Diseño de Indumentaria y Moda comentó que existen cinco principales ámbitos en los que el desarrollo nanotecnológico puede resolver alguna problemática específica aplicado a textiles: Sustentabilidad: permite el desapego de la moda rápida y del consumo de prendas contaminantes. Aplicaciones médicas: por medio del uso de telas especiales se puede proteger a la gente de los rayos del sol o, incluso, suministrarles un medicamento. Portabilidad: una de las características del llamado cómputo portable es la comunicación o conexión a redes mediante prendas o accesorios. Experimentación: pueden crearse prendas que cambien de color con la temperatura o que impacten en el estado anímico de las personas. Estética: esta característica permite mejorar las condiciones de ajuste de la ropa en las personas. ¿Hay algún límite para las aplicaciones de la nanotecnología? "Hasta dónde llega mi creatividad es mi límite“, respondió el coordinador de Ingeniería en nanotecnología. Si bien parece que todo está ya inventado o por inventarse, y hasta puede parecer ciencia ficción, siempre habrá algo nuevo qué explorar. Tomado de mba.americaeconomia.com

  • Exposición Sustainable Thinking

    Desde el 12 de abril del 2019, quedó abierta la exposición Sustainable Thinking organizada por el Museo de la célebre firma Salvatore Ferragamo; un recorrido narrativo que se despliega entre las instituciones Salvatore Ferragamo, reconocido ecodiseñador pionero comprometido a partir de los años 20 en la búsqueda de materiales naturales, de reciclaje e innovadores y las más recientes experimentaciones en el ámbito ecológico. Entre las prendas y accesorios expuestos en la exposición destaca el conjunto de Tiziano Guardini, ecodiseñador ganador del Green Carpet Fashion Award en el año 2017, fabricado totalmente con hilados ecosostenibles: un vestido de alta costura largo realizado con seda de la paz certificada GOTS (peace silk o ahimsa de seda - el capullo no se hierve con el gusano dentro, sino que se espera a que se convierta en mariposa para recoger los capullos ya abandonados). El vestido se caracteriza por cortes al bies realizados a mano que dan vida a ondas que se mueven con cada pequeño paso de la mujer, creando la visión de una dama etérea y sutil al mismo tiempo. Completa el traje, un top de tul técnico realizado en el tejido Iluna con Q-Nova by Fulgar, la fibra Fulgar ecológica que hace más sostenibles los procesos productivos empresariales ya que se obtiene exclusivamente de materias primas regeneradas mediante un proceso mecánico y no químico. Adaptado de interempresas.net

  • Los animales y su aporte a la moda.

    En El Museo de la Historia del Traje, situado en Buenos Aires capital Argentina, abre sus puertas la exposición Animalia; propone una mirada diferente de la moda, el vestuario y la ropa que usamos a diario con la intención de reflejar el presente y vislumbrar el futuro entre el diseño de indumentaria y su relación con el reino animal, un vínculo a veces esencial en tanto tiene que ver con la materia prima de la actividad e industria y a veces simbólico, cuando, según su morfología, las prendas toman sus nombres de los animales, como es el caso de los pantalones patas de elefante o las mangas murciélago. Lo interesante de la exposicion es la alternativa sustentable, a cargp de Mariela Raffaelli, se exponen los desarrollos vinculados al reemplazo de materiales animales o la extracción de materias primas sin crueldad. En Animalia también hay referencias a animales mitológicos en diversas culturas y referencias al uso de las pieles y estampados animal print en el sentido más ancestral del vínculo hombre-animal, como modo de traspaso de los atributos del animal cazado. ¿Qué simbolizan los animales que adornan nuestra vestimenta? ¿Qué historias nos pueden contar sobre las personas que los usaron o los confeccionaron? ¿Qué saberes y técnicas guardan estas prendas? ¿Qué hay más allá de su valor estético? serán temas abordados. Ya existe un presedente en 2017, con la muestra Vegetabilia relacionaba en un mismo sentido la moda al universo vegetal. En la exposicion se exhiben más de 90 objetos que forman parte de la colección del museo, además de prendas y accesorios de diseñadores contemporáneos, como Celedonio, Chicco Ruiz, Flneur, Kostüme, Las Pepas, Lulu Martins, Marcelo Giacobbe, Matías Hidalgo, Mila Kartei, Pesqueira y Santiago Artemis. Mas información https://museodeltraje.cultura.gob.ar/

  • Rihanna promueve la flexibilidad de tallas en el mundo de la moda

    La nueva colección de ropa que empezará a comercializar la artista se verá definida, entre otras muchas cosas, por el amplio rango de tallas en que estará disponible. "La moda debe estar al servicio de la persona y no al contrario", señaló. Rihanna le apuesta a romper los estereotipos con su nueva colección de ropa.Bang Showbiz Aunque buena parte de su legión de fans espera el lanzamiento de un nuevo disco que le sirva para dar continuidad a su exitosa carrera musical, la cantante Rihanna demostró que, al menos en el terreno profesional, su máxima prioridad reside a día de hoy en la necesidad de consolidar su trayectoria paralela como diseñadora. Tanto es así, que la diva se prepara ahora para la inminente llegada a las tiendas de la nueva línea de moda que desarrolló en colaboración con la casa Louis Vuitton: una serie de sofisticadas prendas con la que, ante todo, la intérprete quiere contribuir a desterrar de una vez por todas aquellas normas no escritas en lo que a las tallas y el corte de las prendas se refiere.

  • La moda sostenible una práctica para abrir mercados

    Entendiendo la importancia de las redes sociales y los nuevos modelos de interacción y comunicación que hoy utilizan los consumidores, marcas de todos los tamaños alrededor del mundo adoptan en sus procesos productivos y de diseño la moda sostenible para entender sus compradores y lograr su preferencia.


    Es importante destacar el esfuerzo de marcas como Nicole Miller y Tom Ford, que les piden a sus empleados traer botellas para llenar con agua y tazas de café y así reducir el uso del plástico y papel. A continuación algunos ejemplos de Colombia y el mundo: Mola Sasa, la marca colombiana de accesorios usa textiles indígenas de diferentes áreas de la región para crear su producto.


    Neu Nomads se ha enfocado en la producción de pijamas usando textiles no tóxicos con decolorados naturales hecho en Rajasthan, India basados en energía solar y lavados de agua de lluvia. Ambas marcas apoyan a mujeres emprendedoras con sueldos justos ayudándolas a empoderarse y crecer en su comunidad.

    La marca francesa La Bouge Rouge ha creado labiales de lujos con producción casi 100% sostenible y orgánica evitando el uso de químicos, plásticos y así tratando de proteger el medio ambiente. Existen marcas como OLAS que crean cepillos dentales orgánicos y productos marinos bio activos sin usar plásticos.


    La frase, ”que el cambio empiece por ti mismo“ aplica en estos momentos donde nos vemos ya siendo víctimas de los problemas de contaminación y es nuestra responsabilidad informarnos y tomar las acciones necesarias para mejorar nuestras prácticas ecológicas y cambiar ciertos aspectos de nuestras vidas. Adaptado de Elle.mx

  • Mapa de la moda colombiana en el 2019

    Mall & Retail, El Mapa de Moda en Colombia 2019, un estudio que permite comprender cuáles son los principales actores del negocio de vestuario en nuestro país. Este documento actualiza a los empresarios, directivos y profesionales sobre los hechos más significativos de este importante sector económico el año anterior. Un negocio de $ 14,4 billones al año De con el reporte de Inexmoda y Raddar, sobre consumo de vestuario en el país 2018, el gasto en este segmento aumentó 4,65%, en comparación con el 2017, situándose en los $ 14,4 billones, teniendo un desempeño mejor que el crecimiento económico. De acuerdo con la Encuesta Mensual Manufacturera (EMM) del Dane, la producción de las prendas de vestir crecieron en 2018 en 1.3%. La industria de la moda en Colombia aporta el 1.13% del PIB y participa con el 10.3% de la industria colombiana (textil, confección, calzado y marroquinería). Las exportaciones de prendas de vestir en 2018 alcanzaron los US $ 507.020 millones con un crecimiento del 7,1%, siendo el mercado de los Estados Unidos el mayor destino de las ventas al exterior con el 34,8%. CI Jeans, fabricante de la marca Levi's Strauss fue el mayor exportador con un monto de US $ 58,2 millones. El gasto per cápita en 2018, alcanzó los $293.642, con un crecimiento del 4,11% y de 3,77% en unidades. Las 10 principales empresas Dos hechos marcaron el desempeño de los principales jugadores del sector. Por un lado el ascenso de Koaj al segundo lugar, mejorando 2 puestos con relación al 2017 y la llegada de H&M al octavo lugar en el listado. Crystal SAS, propietaria de las marcas Gef, Punto Blanco, Athletic, y Baby Fresh Galax y Casino, es el principal jugador de la moda textil en nuestro país. Sus ventas alcanzaron en el último año los $ 728 mil millones con un crecimiento del 6% con relación al 2017. Permoda, propietaria de marcas Armi, Pronto, BKul y Koaj ocupo el segundo lugar como la compañía de mayores ventas en la moda textil con un crecimiento del 52%. En efecto la compañía arrojó unos ingresos el año $ 693 mil millones, superando a insignias de la moda Colombiana como Arturo Calle y Studio F. STF Group, propietaria de las marcas Studio F, Ela y Top One, es la tercera compañía más importante del sector textil en Colombia. Sus ventas alcanzaron los $ 610 mil millones con un caída del 1.4%. La Comercializadora Arturo Calle, alcanzo ingresos por $ 462 millones en 2018, lo que lo ubica en el cuarto lugar en tamaño en el sector. Cerro el año anterior con 102 tiendas, de las cuales 92 están en Colombia y las 10 restantes en Panamá, Costa Rica, Guatemala y El Salvador y con planes de entrar al mercado Peruano en 2020. La compañía desde hace 4 años comenzó un proceso de diversificación de su portafolio con la incorporación de AC Kids, AC Leather, Colore y Signatura. Así mismo el año anterior desarrolló el canal virtual con muy buenos resultados. Texmoda, empresa operadora de la franquicia Zara de Inditex en nuestro país, ocupó el 5º lugar como las empresas de mayor tamaño de la industria del retail textil en nuestro país. La compañía obtuvo una facturación de $ 448 mil millones con un crecimiento del 7%. En sus 12 tiendas. Otras marcas que completan el listado de las más vendidas son Pat Primo / Seven Seven, Mango, H&M, Bershka y Tennis. Adaptado de america-retail.com

  • Tecnología

    Herrajes Gaher S.A.S se destaca en los productos de bisutería y accesorios para la industria de cuero y confección gracias al desarrollo de ingeniería propia y de máquinas de formación de alambres de acero hasta calibres muy gruesos que le permiten estar a la vanguardia de las empresas del sector.

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